Cast

Der schwedische Musicaldarsteller Anton Zetterholm erlangte 2008 den internationalen Durchbruch mit dem Gewinn der Castingshow „Ich Tarzan, Du Jane!" und der Titelrolle im Disney-Musical Tarzan in Hamburg. Weitere Rollen: Fiyero in Wicked, Alfred in Tanz der Vampire, Kronprinz Rudolf in Elisabeth, Enjolras in Les Misérables (London), Robin Blake in Lady Bess, Billy Flynn in Chicago, Joey in Paramour, Raoul in Das Phantom der Oper (Stockholm) sowie Phantom und Don José in Wien. Die Rolle des Tony in West Side Story spielte Anton Zetterholm an fünf Theatern. Als TV-Juror war er bei „Got to Dance" auf ProSieben zu sehen; als Solist trat er bei „Disney's Broadway Hits" in der Royal Albert Hall auf.

Foto: Jev Davis

Milan van Waardenburg absolvierte seine Musical-Ausbildung an der Fontys Academy of the Arts in Tilburg in den Niederlanden. Während seines Studiums wirkte er in Produktionen wie Into the Woods, Company und Rent mit. Seine professionelle Karriere begann er in Deutschland, wo er Herbert in Tanz der Vampire, Lieutenant Frédéric Charlus sowie Cover Quasimodo in Der Glöckner von Notre Dame, Dmitry in Anastasia (sowohl in Deutschland als auch in den Niederlanden) und Prinz Hans in Disneys Frozen spielte. Später verkörperte er Jean Valjean in der niederländisch-belgischen Produktion von Les Misérables, bevor er sein West-End-Debüt in derselben Rolle am Sondheim Theatre in London gab. Zu seinen weiteren Engagements zählen Jean Valjean in der Welttournee von Les Misérables – The Arena Spectacular, der Tod in Elisabeth, Jon in Tick, Tick... Boom!, Jesus in The Passion, Anton in Soldaat van Oranje, Joseph Kirchhoffs in Bokkenrijders und Che in Evita. Van Waardenburg ist außerdem Autor des autobiografischen Buches „Maar dit is wat ik will“.

Foto: Samuel van Leeuwen

Die in Amsterdam geborene niederländische Sängerin, Schauspielerin und Tänzerin begann bereits im Alter von sechs Jahren mit Gesangs-, Schauspiel-, Tanz- und Klavierunterricht. Sie absolvierte ihren Bachelor of Fine Arts in Musiktheater am Fontys Conservatorium in den Niederlanden mit den Schwerpunkten Vocal Performance und Pädagogik. Während ihres Studiums erhielt sie Gesangsunterricht bei den renommierten Gesangspädagogen Edward Hoepelman und Ingrid Zeegers. Nach ihrem Abschluss setzte sie ihre Ausbildung in New York fort, wo sie ein MA-Zertifikat in Musiktheater erwarb. Dort studierte sie u. a. bei Natalie Weiss und Sara Jean Ford und absolvierte zusätzlich eine Ausbildung im amerikanischen Dialekt. Zu ihren Theaterengagements zählen Christine Daaé in Cameron Mackintoshs Produktion von Das Phantom der Oper am Raimund Theater in Wien (2024–2026), Cover Cosette in Cameron Mackintoshs niederländisch-belgischer Tourneeproduktion von Les Misérables, Beth March in der niederländischen Nationalproduktion von Little Women sowie Florence Vassy in der nationalen Konzertversion von Chess. Weitere Rollen umfassen Rosa Bud in The Mystery of Edwin Drood, Ensemble in Anyone Can Whistle sowie Anastasia in The Brothers Karamazov. Neben ihrer Tätigkeit auf der Bühne ist sie Host und Leadsängerin von Casts YOU.nite in Wien.

Foto: Robert Meyer

Der Wahl-Berliner absolvierte seine Ausbildung an der Joop van den Ende Academy in Hamburg. Zu seinen wichtigsten Engagements zählen Tony in West Side Story, Don Lockwood in Singin' in the Rain, Danny Zuko in Grease, Joachim Franck in Ku'damm 59 – Das Musical, Bert in Disneys Mary Poppins, Jerry Mulligan in Ein Amerikaner in Paris, Jamie in Die letzten 5 Jahre, Johann Friedel in Schikaneder, Link Larkin in Hairspray, Mann 2 in Songs for a New World sowie Raoul in Das Phantom der Oper. Die Europa-Tour von Disney 100: The Concert führte ihn auf international renommierte Bühnen wie die der O2 Arena London und Arena di Verona. Zudem steht er für Film und Fernsehen vor der Kamera, u. a. im ARD-Filmdrama „Klara Sonntag" oder der ZDF-Erfolgsserie „SOKO Wismar".

Foto: Nils Schwarz

Die Niederländerin Lillian Maandag studierte Musiktheater an der Fontys Academy of the Arts in Tilburg und erhielt Gesangsunterricht bei Edward Hoepelman und Ingrid Zeegers. Nach ihrem Abschluss begann sie ihre Karriere in Wien und war als Cover der Maria Anna Miller in der Weltpremiere von Schikaneder im Raimund Theater zu sehen. Weitere Engagements führten sie als Nannerl in Mozart! nach Antwerpen sowie zu den Luisenburg-Festspielen. Gemeinsam mit ihren Schwestern bildet sie das klassische Crossover-Terzett Lunedì. Zuletzt stand sie am Raimund Theater in Wien als Cover der weiblichen Hauptrolle in Rebecca (Ich) und Das Phantom der Oper (Christine Daaé) auf der Bühne.

Foto: ateliermaandag

Die in Sydney, Australien, geborene Katherine Allen studierte am Sydney Conservatorium of Music, bevor sie ihren Master of Performance am Royal College of Music in London abschloss. Ihr Operndebüt fand am Sydney Opera House als Paquette in Candide statt, später war sie dort auch als Katerina Cavalieri in Amadeus zu sehen. Ihr Europadebüt gab sie als Adela in Reimanns Bernarda Albas Haus am Musiktheater im Revier in Gelsenkirchen. Weitere Rollen am Musiktheater im Revier umfassen Musetta in La Bohème, Clara in The Light in the Piazza und Patricia in Saariahos Innocence. In Australien war Katherine Allen als Cunégonde in der Produktion von Candide der Victorian Opera zu sehen, für die sie eine Nominierung für den Green Room Award erhielt, sowie als Blonde in Die Entführung aus dem Serail.

Foto: Mustafa Özkök

Der gebürtige Bielefelder erhielt seine Ausbildung am Konservatorium der Stadt Wien (MUK). Seit seinem Abschluss im Jahr 2012 führten ihn seine Engagements immer wieder zu den Vereinigten Bühnen Wien, wo er u. a. als TJ in Sister Act, in Evita, als Ben in Rebecca und Monsieur Reyer sowie Cover Monsieur André in Das Phantom der Oper auf der Bühne stand. An der Wiener Volksoper wirkte er ebenfalls in mehreren Produktionen mit, darunter Der Zauberer von Oz, Hello, Dolly! und als Tobias Ragg in Sweeney Todd. Gastspiele brachten ihn nach Deutschland zur Uraufführung von Timm Thaler und in die Schweiz zu den Erstaufführungen von Der Besuch der alten Dame und Matterhorn. In der Originalinszenierung von A Chorus Line übernahm er in Stockerau Mike und Paul und verkörperte in Klagenfurt Al Deluca.

Foto: Robert Meyer

Der in Dänemark geborene Claus Dam absolvierte sein Gesangsdiplom in Kopenhagen. Seine Karriere begann als Trompeter. Er spielte Hauptrollen wie Farinelli in Farinelli, Cable in South Pacific, Frank Butler in Annie Get Your Gun, den Chef im Ring in Miss Saigon und Tom in Born Again. Später folgten Gus/Growltiger in CATS, Monsieur Thénardier in Les Misérables, Herr Schulz in Cabaret, Herzog Max in Elisabeth, Pontius Pilatus in Jesus Christ Superstar und König Arthur in Camelot. Zudem spielte er Herr von Unruh in Die Schöne und das Biest, Harry in Mamma Mia!, Rattenmann in Freudiana sowie Kaiser Franz Joseph in Rudolf. Er war Harold in Full Monty, Manfred in Sunset Boulevard und Äskulapius in Die Päpstin. Nach über 1600 Shows als Sultan in Aladdin und Tourneen folgt nun Das Phantom der Oper.

Foto: Samuel Chung Photography

Die aus Trier stammende Absolventin des Konservatoriums der Stadt Wien (MUK-Privatuniversität) wuchs als Tochter zweier Opernsänger*innen bei Stuttgart auf. Sie war 1993 Siegerin des Bundeswettbewerbs Gesang Berlin. Seit 35 Jahren steht sie auf der Bühne und war dabei in über 54 verschiedenen Rollen in 60 Produktionen an verschiedenen Theatern in Deutschland und Österreich zu erleben, darunter am Pfalztheater Kaiserslautern, der Staatsoperette Dresden, dem Theater des Westens Berlin, dem Staatstheater Augsburg, den Theatern Magdeburg und Regensburg sowie am Opernhaus Graz, in Klagenfurt, an der Bühne Baden, der Volksoper und den Vereinigten Bühnen Wien. Ihre wichtigsten Rollen sind die Königin der Nacht in Die Zauberflöte, Hannah Glawari in Die lustige Witwe, Sylva Varescu in Die Csárdásfürstin, Clivia in Clivia, Frau Luna in Frau Luna im klassischen Bereich sowie Lilli Vanessi in Kiss Me, Kate, Fantine in Les Misérables, Sally Bowles in Cabaret, Fanny Brice in Funny Girl, Eliza Doolittle in My Fair Lady, Mabel Normand in Mack and Mabel, Evita in Evita, Maria Magdalena in Jesus Christ Superstar und Elisabeth in Elisabeth, Aldonza in Der Mann von La Mancha sowie Dolly Levi in Hello, Dolly! im Musicalbereich. Für ihre Mabel am Berliner Theater des Westens in der Produktion Piraten erhielt sie den „Kunstpreis Berlin". Im Rahmen ihrer Konzerttätigkeit trat sie u. a. mit dem Dallas Symphony Orchestra, dem Toronto Symphony Orchestra und dem Montreal Symphony Orchestra auf, unter anderem in der Carnegie Hall in New York, der Royal Albert Hall in London oder im berühmten Dolby Theatre in Hollywood.

Foto: Alexandhispictures

Die gebürtige Hamburgerin stand bereits im Alter von vier Jahren regelmäßig im Kinderballett auf der Bühne. Später war sie Kinderdarstellerin im Musical Das Wunder von Bern, wo sie in die Rolle der Carola am Stage Theater an der Elbe schlüpfte. 2024 schloss sie ihre Ausbildung zur Musicaldarstellerin am Bird College in London mit Auszeichnung ab. Daraufhin tourte sie mit dem Weihnachtsmusical Die Stille Nacht durch Deutschland, wo sie die Hauptrolle der Gabrielle übernahm. Laya Höfling war als Swing und Cover Lydia Hillard Teil der Original-Deutschen-Cast von Mrs. Doubtfire. Im Sommer 2026 stand sie im Ensemble des Musicals Chaplin auf der Schweizer Walensee-Bühne.

Foto: Lisa Wissert Photography

Der Ostwestfale stand bereits im Alter von 17 Jahren in Wien in Frühlings Erwachen auf der Bühne. Er absolvierte seine Ausbildung an der Joop van den Ende Academy in Hamburg. Engagements führten ihn u. a. als Riff Raff in The Rocky Horror Show nach Magdeburg, als Freddy in My Fair Lady zu den Bad Hersfelder Festspielen sowie an das Theater St. Gallen, wo er in der Uraufführung von Don Camillo und Peppone die Rolle des Jesus spielte und in Einstein – A Matter of Time sowie als Berger in Hair zu sehen war. Weitere Stationen waren Kinky Boots, wo er Harry und Charlie Price verkörperte, TINA als John Carpenter sowie Disneys Die Eiskönigin als Oaken, Hans, Kristoff und Pabbie. Am Schmidt Theater Hamburg trat er außerdem in Die Königs schenken nach, Die Weihnachtsbäckerei und Oberaffengeil auf.

Foto: Izzashot Photography

Die geborene Engländerin absolvierte ihre Ausbildung in klassischem Ballett und Musical an der Sylvia Young Theatre School und der Masters of Ballet Academy in London, parallel betrieb sie rhythmische Sportgymnastik. Mit 16 Jahren trainierte sie in Deutschland an der Akademie des Tanzes Mannheim, bevor sie das Graduate Year der Central School of Ballet in London besuchte und dort einen BA Honours in Professional Dance and Performance erwarb. Während ihrer Ausbildung tourte sie durch Deutschland und Großbritannien und tanzte dabei klassisches Repertoire sowie zeitgenössischen und spanischen Tanz. Bereits in ihrem Abschlussjahr erhielt sie ein Engagement als Featured Dancer bei der Fred Olsen Cruise Line, gefolgt von einem Vertrag als Assistant Dance Captain in Grease – The Musical bei Royal Caribbean, wo sie neben ihrer Ensembleposition auch die Hauptrollen Sandy und Marty coverte.

Die gebürtige Leipzigerin absolvierte ihre künstlerische Ausbildung an der Fontys Hogeschool voor de Kunsten im niederländischen Tilburg. Als Agnes in Abba Klaro! kam sie an die Komödie Bremen, spielte Anna in Boo Boo Bumerang und Merle im Bremer Musical Pommes Grün/Weiß. Danach war sie als Schwester Franziska in Sister Soul, als Gabrielle im Weihnachtsmusical Die Stille Nacht in Bielefeld sowie als Teresita in West Side Story bei den Burgfestspielen Bad Vilbel zu erleben. Sie begeisterte am Staatstheater Regensburg als Mary Flynn in der deutschsprachigen Erstaufführung von Merrily We Roll Along und als Violet Beauregarde in Charlie und die Schokoladenfabrik. Außerdem war sie als Wednesday in The Addams Family am Theater Münster engagiert.

Foto: Anya Zuchold

Der in Belgien geborene Alex Bellinkx absolvierte seine Ausbildung an der Königlichen Ballettschule Antwerpen und arbeitete 13 Jahre als Balletttänzer in Deutschland, bevor er zum Musical Der Glöckner von Notre Dame in Berlin wechselte. Er spielte danach unter anderem in Elisabeth und Aida – Das Musical in Essen, in Die drei Musketiere, Rebecca und Tanz der Vampire in Stuttgart sowie in Disneys Aladdin, Rocky, Ghost – Nachricht von Sam und Das Tina Turner Musical in Hamburg. In der Schweiz stand er in St. Gallen bei Artus – Excalibur, bei den Thuner Seespielen in Dällebach Kari und Der Glöckner von Notre Dame und bei Billy Elliot in Zürich auf der Bühne. Für ATG Entertainment war er bei der Elisabeth-Tour in China und Deutschland als Kardinal Rauscher und Cover Max dabei.

Geboren und aufgewachsen in der Eifel, absolvierte Eva Maria Bender ihr Musicalstudium in Hamburg und Florida. Seitdem stand sie in zahlreichen Großproduktionen auf der Bühne, u. a. als Donna und Rosie in Mamma Mia!, in CATS als Gumbie, alternierende Grizabella und Cover Jellylorum / Griddlebone, als Cover Madame Giry in Das Phantom der Oper, Gräfin Esterházy in Elisabeth, Madame in Disneys Der Glöckner von Notre Dame, in Jekyll & Hyde, als Maria Magdalena in Jesus Christ Superstar, Madame Pottine und Madame de la Grande Bouche in Die Schöne und das Biest, als Erzählerin in Joseph, Madame Thénardier in Les Misérables und Rebecca und Magda in Tanz der Vampire. Neben Auftritten in Film und TV arbeitet Eva Maria Bender auch als Sprecherin, Dozentin für Gesang und Liedinterpretation sowie als Audition Coach.

Foto: Robert Meyer

Seit seinem klassischen Gesangsstudium spielte der gebürtige Ostwestfale über 50 Rollen in Musiktheater und Schauspiel, u. a. Papageno in Die Zauberflöte, Vater in Hänsel und Gretel, Gabriel von Eisenstein in Die Fledermaus, Fürst Ottokar in Der Freischütz, Baron Weps in Der Vogelhändler, Thénardier in Les Misérables, Alfred P. Doolittle in My Fair Lady, Eddie und Dr. Scott in Rocky Horror Show, Doktor Dillamond und den Zauberer von Oz in Wicked, Monsignore O'Hara in Sister Act, Lady Augusta Bracknell in Ernst sein ist alles und den Staatsanwalt in Ferdinand von Schirachs Terror. Er tritt regelmäßig als Konzertsolist auf, u. a. mit dem Filmorchester Babelsberg und dem Brandenburgischen Konzertorchester, arbeitet als Model für Werbung, als Sprecher und als Dozent für Liedinterpretation.

Foto: Dennis Mundkowski

Niklas Brunner, geboren in Rosenheim, absolvierte nach dem Abitur 2017 sein Studium an der Urdang Academy in London und schloss 2023 mit einem Master-Diplom mit Auszeichnung an der Royal Academy of Music ab. Bereits vor Beginn seines Studiums stand er 2018 als Swing und Cover für die Rollen Danger und Burak im Werk7 Theater München in Fack Ju Göhte – Se Mjusicäl auf der Bühne. Anschließend war er im Featured Ensemble am Festspielhaus Neuschwanstein in den Produktionen Die Päpstin (2018) und Ludwig² (2019) engagiert. Während seines Studiums wirkte er zudem in Produktionen wie Urinetown, Jekyll & Hyde, Jane Eyre und Carousel mit.Im Anschluss an sein Studium folgten Auftritte im Ensemble bei When Musical Meets History (Essen). 2024 war er als Swing und Cover für die Rollen Chuck und Ren McCormack mit Footloose auf Tour. 2025 übernahm er erstmals die Hauptrolle Ren McCormack. Bei den Gandersheimer Domfestspielen 2024 war er als Pik 7 und Dideldei in Alice im Wunderland sowie als Junger Clyde in Bonnie & Clyde zu sehen. Im Rahmen der Tour von Sister Act 2024 übernahm er neben seiner Rolle des Clemont auch die Rollen TJ und Eddie. Weiter ging es für ihn als Double J bei Saturday Night Fever (Tour 2025), wo er zusätzlich die Rollen Tony Manero, Bobby C sowie Joey verkörperte. In der Produktion Abenteuerland – Das Musical mit den Hits von PUR (Tour 2025/2026) war er Teil des Ensembles und übernahm außerdem die Rollen von Alex und Jürgen. Während seiner Zeit auf Tour stand er für die Spielzeit 2025/2026 am Theater Bielefeld im Featured Ensemble bei Anastasia auf der Bühne. Bei den Thunerseefestspielen 2026 übernahm er die Rolle des Kenickie sowie Danny Zuko.

Foto: Michael Ernst

Antonia Busse, geboren in Rheinland-Pfalz, studierte Gesang / Musiktheater an der Folkwang Universität der Künste in Essen. Erste berufliche Engagements führten die Sopranistin bereits während ihres Studiums an das Schauspielhaus Bochum sowie zu den Schlossfestspielen Ettlingen. Für zwei Spielzeiten gehörte Busse dem Opernstudio Niederrhein des Theaters Krefeld und Mönchengladbach an. Zu ihren wichtigsten Opernpartien zählen Madama Cortese in Il viaggio a Reims von Gioachino Rossini, die Erste Dame in Die Zauberflöte von Wolfgang Amadeus Mozart sowie Katja in Die Passagierin von Mieczysław Weinberg. Im Musicalfach verkörperte sie u. a. Johanna in Sweeney Todd sowie Caroline Neville in Titanic – Das Musical. Als Mitglied des Festspielchors wirkte sie zudem bei den Bayreuther Festspielen mit

Christopher Carduck schloss 2012 seine Ausbildung zum Bühnentänzer an der Staatlichen Ballettschule Berlin ab. Nach einem ersten Jahr im festen Engagement am Theater Kiel machte er einen Abstecher nach Hamburg, wo er im Ensemble von Das Phantom der Oper im Stage Theater Neue Flora zu sehen war. Anschließend kehrte er nach Kiel zurück und blieb dort bis 2025 fester Bestandteil der Ballettkompanie. Dort tanzte er unter anderem Carabosse in Dornröschen, Tybalt in Romeo und Julia, Madge in La Sylphide, Lenski in Eugen Onegin und Dorian Gray in Das Bildnis des Dorian Gray, wobei er auch seine darstellerische Vielseitigkeit unter Beweis stellen konnte. Im Rahmen von „Junge Choreografen“ in Kiel kreierte er erste eigene Choreografien, darunter Lili's Dreams nach der Geschichte von Lili Elbe, bekannt aus „The Danish Girl“. Er war als Gast in der Rolle des Action in West Side Story am Theater Kiel zu sehen und stand am Raimund Theater Wien als Tänzer / Ensemble von Das Phantom der Oper der Vereinigten Bühnen Wien auf der Bühne.

Foto: Lukas Kaack

Die gebürtige Kölnerin ist halb Deutsche, halb Portugiesin und begann im Alter von zehn Jahren ihre professionelle Tanzausbildung am Nationalkonservatorium Lissabon, die sie 2016 an der Palucca Hochschule für Tanz Dresden abschloss. Für ihr erstes Engagement bei der Junior Company Dance in Art zog sie in die Niederlande. Dort war sie Teil der GrossDanceCompany, der Dance Connects Company und außerdem freiberuflich in Amsterdam tätig. 2019 gehörte Rita Correia zum Ensemble von Anastasia – de Broadway Musical in den Niederlanden. 2021 war sie erstmals in Deutschland auf Tournee und stand als Ballerina in Flashdance auf der Bühne. Es folgten Engagements am Theater Erfurt in Titanic (2023/2024) als Ensemblemitglied und Madame Aubart, an der Oper Graz in Venus in Seide (2024) sowie am Staatstheater Mainz in The Addams Family (2025/2026) als Swing. Seit 2022 ist Rita Correia Teil der Burgfestspiele Bad Vilbel als Dance Captain, choreografische Assistenz und Ensemblemitglied. Dort war sie in den Musicals Das Dschungelbuch, Sister Act, My Fair Lady und Pünktchen und Anton im Ensemble zu sehen, spielte Velma in West Side Story sowie Ermengarde in Hello, Dolly!. In der Spielzeit 2025/2026 stand sie am Raimund Theater Wien im Ballett-Ensemble von Das Phantom der Oper auf der Bühne und war zudem Cover für die Rolle der Meg Giry.

Foto: Isabeau Busscher

Die in Luzern geborene Emma Davis absolvierte 2026 ihre Ausbildung an der Fontys Academy of the Arts in Tilburg, wo sie Gesangsunterricht bei Edward Hoepelman und Katrien Verheijden erhielt. Bereits während ihres Studiums war sie in verschiedenen Charakterrollen zu sehen, darunter Anne Egerman in A Little Night Music sowie die Stiefschwester Florinda in Into the Woods. Vor ihrem Studium an der Fontys Academy besuchte Davis das Berufsvorstudium der Musical Factory Luzern und erweiterte dort ihre Ausbildung in verschiedenen Tanzstilen. 2019 und 2021 trat sie als Solistin in Drei Haselnüsse für Aschenbrödel gemeinsam mit dem 21st Century Orchestra im KKL Luzern auf. Die Rolle Cover Christine Daaé in Das Phantom der Oper ist ihr Debüt als professionelle Musicaldarstellerin.

Foto: Adelaide Rosina

Der in Kappeln aufgewachsene Felix Deeg war schon in der Schule musikalisch tätig. Mit 17 Jahren nahm er insgesamt drei Jahre klassischen Gesangs- und Musicalunterricht. 2023 war er Teilnehmer der 13. Staffel von „The Voice of Germany". Im Jahr 2024 erhielt Deeg ein Stipendium an der Stageart Musical School in Hamburg. Während der Ausbildung war er bereits in seinen ersten Engagements tätig: Im Jahr 2025 war als Solist bei der „Flo & Friends Musical Gala" im Schloss Benkhausen, als Graf von Krolock beim „Tanz der Vampire"-Konzert in Mühlhausen und als Cover des Hauptdarstellers in „The Greatest Show! Musical Varieté" in der Merkur Spielbank in Hohensyburg. Im Frühjahr 2026 feierte er mit der Rolle Jesus aus Jesus Christ Superstar in Straubing sein Musical-Debüt.

Foto: Julia Boogaerts

Tiziano Edini, gebürtig aus Pontedell'Olio, Piacenza, wirkte in Italien in zahlreichen Musicalproduktionen wie High School Musical, Gypsy oder Billy Elliot mit und übernahm Rollen wie Benjamin in Seven Brides for Seven Brothers, Agustín Magaldi in Evita, Adam Hochberg in An American in Paris und Big Deal in West Side Story. Außerdem konnte er als Bert in Mary Poppins unter anderem sein Können als Stepptänzer zeigen. Das Jahr 2022 markierte einen Wendepunkt für ihn: Er debütierte im deutschsprachigen Raum und stand als Che in Evita, Judas in Jesus Christ Superstar, Mustafa Bei in Ball im Savoy sowie Alfred in Die Fledermaus auf der Bühne. Zudem tanzte er an der Deutschen Oper am Rhein in Orpheus in der Unterwelt und Märchen im Grand Hotel sowie an der Oper Chemnitz in Viktoria und ihr Husar.

Foto: Giulia Marangoni PH

Marco Fahrland-Jadue wurde in Ahaus geboren. Sein erstes Musical spielte er an der Freilichtbühne Coesfeld: Hair. Nach seinem Studium an der Hochschule für Musik und Theater „Felix Mendelssohn Bartholdy" in Leipzig war er deutschlandweit in unterschiedlichen Musicalproduktionen zu sehen. Er gehörte der Premierencast von Wicked – Die Hexen von Oz in Stuttgart und dem Ensemble der Welturaufführung von Udo Lindenbergs Hinterm Horizont in Berlin an. Des Weiteren stand er bei Das Phantom der Oper in Hamburg und Oberhausen auf der Bühne. Im Theater des Westens verkörperte er Lord Capulet und den Todesengel in Romeo & Julia sowie den Klaus in Waterloo im Bällebad am Kammertheater Karlsruhe. Marco Fahrland-Jadue ist Teil des Gesangsensembles Meier und die Geier in der Kriminal-Komödie Klangrazzia 2.0.

Foto: Tana Hall

Der Wiener absolvierte seine Ausbildung an der Stage School Hamburg. Seitdem stand der Wiener als Graf von Krolock und Herbert in Tanz der Vampire, Maxim de Winter, Frank Crawley und Giles in Rebecca, Charles Clarke und Thomas Andrews in Titanic, Fred und Steward in IwnniNY sowie Fürst von Schwarzenberg und Franz Joseph in Elisabeth, Toby in Der Besuch der alten Dame, Oberschulrat in Don Camillo & Peppone sowie im Ensemble von I am from Austria auf der Bühne. Darüber hinaus war er u. a. als Aramis in Die 3 Musketiere, Gints in Doktor Schiwago, Fernand Mondego in Der Graf von Monte Christo, Munkustrap, Gus und Alt Deuteronomius in CATS, Harry in Mamma Mia!, Passarino und Monsieur André in Das Phantom der Oper, Karl von Bayern, Kaiser Karl VI. und Kanzler Bartenstein in Maria Theresia sowie in der Titelrolle von Jekyll & Hyde zu sehen.

Foto: Tim Hüning

Ema Fróis do Amaral wurde in Portugal geboren und absolvierte ihr Studium in Choreografie und Interpretation des klassischen Tanzes an der Alicia Alonso Dance University, wo sie als Solistin der Junior Company auftrat. 2019 schloss sie zudem einen Master in Leadership and Cultural Management an der URJC ab. Beim Europaballett arbeitete sie mit Choreografen wie Renato Zanella, Peter Breuer und Michael Kropf und war in Madama Butterfly an der Wiener Staatsoper sowie auf der Kanada-Tournee „Salute to Vienna“ zu erleben. Weitere Engagements führten sie zu Giorgio Madias Der Nussknacker am Staatstheater Cottbus, Auftritten mit dem Vienna Residence Orchestra sowie in die Bereiche Ballett-Casting und Künstlerkoordination für das Premium Orchester. Von 2024 bis 2026 war sie im Ensemble/Corps de Ballet von Cameron Mackintoshs Das Phantom der Oper bei den Vereinigten Bühnen Wien engagiert.

Die geborene Münchnerin erhielt ihren ersten Ballettunterricht bereits im Alter von vier Jahren. Ihre Ausbildung zur Tänzerin absolvierte sie unter anderem an der Ballettakademie der Hochschule für Musik und Theater München. Es folgten Engagements am Milano Contemporary Ballet, dem Bundesjugendballett und dem Harztheater, wo sie unter anderem in der Hauptrolle in Cinderella zu sehen war. Von 2023 bis 2026 absolvierte Rebecca Gollwitzer den Master-Studiengang Dance Teacher an der Palucca Hochschule für Tanz. Währenddessen stand sie weiterhin in verschiedenen Produktionen auf der Bühne, zum Beispiel in Hoffmanns Erzählungen und Feuerwerk am Oldenburgischen Staatstheater und in We Call It Ballet – Sleeping Beauty.

Die in Yokohama, Japan, geborene Fuyumi Hamashima begann im Alter von vier Jahren mit dem Ballettunterricht und absolvierte ihre professionelle Ausbildung an der Rambert School of Ballet and Contemporary Dance in London. Nach ihrem Abschluss wurde sie Mitglied des Mystic Ballet in den USA, wo sie Solorollen in verschiedenen Produktionen tanzte. Seit ihrem Umzug nach Berlin im Jahr 2017 arbeitet sie als freischaffende Tänzerin mit Compagnien und Theatern wie der Deutschen Oper Berlin, der Hamburgischen Staatsoper und dem Theater Vorpommern zusammen. Als freischaffende Künstlerin war sie in einer Vielzahl von Ballett- und Opernproduktionen zu sehen, u. a. als Cygnet in Schwanensee, als Fee in Dornröschen und in Die Fledermaus an der Hamburgischen Staatsoper. Von der Saison 2021/22 bis zur Saison 2025/26 war sie als Gasttänzerin beim Ballett des Staatstheaters Cottbus engagiert, tanzte eine Solorolle in Der Nussknacker und war außerdem in Cinderella, Die drei Musketiere, Le Sacre du Printemps und weiteren Werken zu sehen.

Foto: Rina Nakano

In Neapel geboren begann Francesco Iorio im Alter von 18 Jahren ein Operngesangsstudium am Konservatorium von Avellino. Nach seinem Abschluss folgte 2021 eine Musical-Ausbildung am STM in Mailand. Von 2023 bis 2026 war er als Opernchorsänger in Produktionen wie Nabucco, Otello und Don Quichotte engagiert. Im Winter 2023 verkörperte er die Rolle des Nelson in Ein Maskenball am Teatro Verdi in Triest. Im Herbst 2024 spielte er Adolfo Pirelli in der Schulproduktion von Sweeney Todd – The Demon Barber of Fleet Street. Zwischen 2023 und 2025 trat er bei mehreren Musicalkonzerten sowohl als Solist als auch als Teil eines Chors auf.

Foto: @sebastianmc_onstage (Sebastiano Maccarone)

Der französische Tänzer, Choreograf und „Forbes 30 Under 30-Europe 2026“-Preisträger wurde in Südkorea geboren und wuchs in Frankreich auf. Er machte international Karriere und trat in den USA, Kanada, Mexiko, dem Nahen Osten sowie ganz Europa auf. Mathis Joubert arbeitete mit Compagnien wie BalletX, Visceral Dance Chicago, Verb Ohio Contemporary Ballet und Bad Boys of Ballet und war u. a. am Kennedy Center, am The Joyce Theater und im Guggenheim Museum zu sehen. Zu seinen Karriere-Highlights zählen das Concert de Paris auf dem Eiffelturm, Auftritte im Dolby Theatre in Hollywood sowie seine Tätigkeit als Show Director und Artist Manager an Bord des Polarforschungsschiffs Le Commandant Charcot von Ponant in der Antarktis. Seine künstlerische Laufbahn umfasst zudem Bereiche der Mode, des Fernsehens und des Films, mit Auftritten bei der New York Fashion Week, Paris Fashion Week und Philadelphia Fashion Week sowie Screen-Credits bei Netflix, Disney+, TF1 und in Spielfilmen. Außerdem ist er Mitgründer von The BalletBreak.

Foto: Nir Arieli

Tomaž Kovačič stammt aus Slowenien und lebt in Linz in Österreich. Der Bariton/Bari-Tenor absolvierte sein Gesangsstudium an der Universität für Musik und darstellende Kunst Graz und schloss seine Ausbildung mit dem Bachelor of Arts, dem Magister Artium in Musikdramatik sowie dem Master of Arts im Konzertgesang mit Auszeichnung ab. Ergänzend besuchte er Meisterkurse bei KS Christa Ludwig, KS Marjana Lipovšek, KS Gottfried Hornik, KS Gabrielle Lechner und Mark Seibert. Im Rahmen des Wiener Musikseminars wurde er mit dem ersten Preis des Prof.-Dichtler-Wettbewerbs ausgezeichnet, an dem Musikerinnen und Musiker verschiedener Fachrichtungen teilnahmen. Sein künstlerischer Schwerpunkt liegt im Musiktheater zwischen Musical, Operette und Oper. Engagements führten ihn an das Landestheater Linz, die Musikalische Komödie Leipzig, das Lehár Festival Bad Ischl, die Oper Graz, die Oper Maribor sowie weitere Bühnen im deutschsprachigen Raum. Zu seinem Repertoire zählen Partien in Die Zauberflöte, Le nozze di Figaro, La Bohème, Parsifal, Eugen Onegin, Tod in Venedig und La forza del destino sowie Operettenpartien in Die lustige Witwe, Der Zigeunerbaron, Der Vogelhändler und Der Graf von Luxemburg. Im Musicalbereich war er u. a. in Titanic, On the Town, Betty Blue Eyes, In 80 Tagen um die Welt, Meine Schwester und ich und Wonderful Town zu erleben. Sein Repertoire umfasst insgesamt mehr als 80 Rollen und Partien aus Musical, Oper, Operette sowie Konzert- und Bühnenproduktionen. Neben seiner Bühnentätigkeit steht Tomaž Kovačič auch vor der Kamera. Er verkörperte Johannes Tetzel in dem österreichischen TV-Dokumentarfilm „Die Akte Luther“ und wirkte in der Fernsehproduktion „SOKO Linz“ mit. Darüber hinaus verfügt er über Erfahrung im Bühnen- und Schwertkampf.

Foto: Andreas Zenios

Der gebürtige Sauerländer studierte Operngesang an der Hochschule für Musik und Tanz Köln und schloss sein Studium mit dem Master of Music ab. Während seiner Zeit im Opernstudio des Musiktheaters im Revier Gelsenkirchen, wo er u. a. als Un Frate in Don Carlo und als Kaiser Overall in Der Kaiser von Atlantis zu sehen war, wurde er von der Deutschen Botschaft als Solist zum „Festival Europeo de Solistas“ nach Caracas eingeladen. Anschließend wechselte er ins Musicalfach und debütierte in Andrew Lloyd Webbers Das Phantom der Oper in Hamburg und Oberhausen. Es folgten Engagements in Produktionen wie Mozart!, Rent und On Your Feet!, die ihn nach Österreich, in die Schweiz und nach China führten. Für die Vereinigten Bühnen Wien kehrte er erneut zu Das Phantom der Oper zurück.

Michaela Marrable wurde in Barrie, Kanada, geboren. Sie zog nach Toronto, um die Canada’s National Ballet School zu besuchen, die sie 2018 mit dem Arts Award abschloss. Anschließend tourte sie national mit dem Northern Ballet und tanzte in David Nixons The Nutcracker sowie in Jenna Lees Puss in Boots. 2021 arbeitete sie in Toronto mit Cathy Marston an dem Tanzfilm „Switchback“, bevor sie nach London zog, um in Blanca Lis Le Bal de Paris am Barbican Theatre aufzutreten. Zudem tanzte sie das Pas de trois in Swan Lake mit dem Cork City Ballet. Ihre Screen-Arbeit umfasst Auftritte als Tänzerin / Schauspielerin in der Apple-TV+-Produktion „The Buccaneers“ (2023) sowie die Rolle Olivia in „The Mouse“ (2025). 2023 entwickelte sie die Rolle der Penelope in By a Thread von Marika Brussel am Marylebone Theatre. Von 2024 bis 2026 war sie in der West-End-Produktion The Snowman als Scotty zu sehen. 2025 trat sie am Royal Ballet and Opera in Verdis Les Vêpres Siciliennes auf und arbeitete von 2025 bis 2026 mit dem London Dance Collaborative, wo sie Rollen wie Hades in She Who Waits For Spring sowie die Gentlewoman in Lady M von Aaron Thao im Sadler’s Wells Theatre kreierte.

Der Kalifornier war regelmäßig in Opernproduktionen in den USA, Europa und Kanada engagiert, bevor er seine Liebe zum Musical entdeckte. Bei der Tanzshow Riverdance trat er als Featured Soloist auf und spielte die Rolle Tito Suarez sowie als Gesangssolist in Dirty Dancing in Berlin und Oberhausen. Als Feiger Löwe war er in The Wiz am Landestheater Linz zu erleben und wirkte dort außerdem als Ensemblemitglied in Show Boat mit. Er war zudem als Pumbaa in Der König der Löwen in Hamburg zu sehen, als André Koffi in Monsieur Claude und seine Töchter am St. Pauli Theater Hamburg sowie am Theater Chemnitz als Pfarrer Shaw Moore in Footloose. Anschließend war er auf Tournee im deutschsprachigen europäischen Raum in den Produktionen Ghost (als Krankenhausgeist), Memphis (als Bobby Dupree) und SpongeBob (als Mr. Krabs) zu erleben. Am Landestheater Linz trat er in School of Rock als Mr. Noble und Mr. Hamilton auf. Zuletzt war er in der Produktion Das Phantom der Oper der VBW in Wien als Don Attilio zu sehen.

Foto: Robert Meyer

Die französische Tänzerin und Gaynor-Minden-Muse trat bereits in den USA, Kanada, dem Nahen Osten sowie in ganz Europa auf. Sie war als Audition and Rehearsal Director tätig und tanzte führende Rollen mit dem The Nutcracker! Magical Christmas Ballet sowie als Principal Dancer mit Bad Boys of Ballet und Verb Ohio Contemporary Ballet. Zu ihren Karriere-Highlights zählen das Concert de Paris auf dem Eiffelturm, das Riyadh Season Festival, der Netflix-Film „Murder Mystery 2“ sowie die New York Fashion Week mit Vogue. Zudem war sie an Bord des Polarforschungsschiffs „Le Commandant Charcot“ von Ponant in der Antarktis engagiert. Sie unterrichtet Masterclasses in Frankreich und den USA, ist internationale Jurorin bei Tanzwettbewerben und Mitgründerin von The BalletBreak.

Foto: Tanja Hall

Kiki Pulles wuchs in Nijmegen auf. Die Niederländerin schloss 2026 ihr Bachelorstudium im Fach Musiktheater an der Fontys Academy of the Arts in Tilburg ab. Während ihres Studiums wurde sie im Gesang u. a. von Edward Hoepelman und Ingrid Zeegers betreut. Kiki verkörperte u. a. die Rollen der Anne Egerman in A Little Night Music sowie der Rapunzel in Into the Woods. Vor ihrem Bachelorstudium absolvierte sie das Programm MusicAllFactory Jongeren in Tilburg, woraufhin sie zur vorbereitenden Ausbildung Musiktheater an der Fontys zugelassen wurde. Parallel dazu besuchte sie die Musicalausbildung 7Musical an der Kunsthumaniora in Antwerpen. 2026 gab Kiki Pulles ihr professionelles Debüt in der niederländischen Tournee von Je Anne, in der sie als Margot Frank, die Schwester von Anne Frank, zu sehen war.

Die Salzburgerin absolvierte ihre Studien an der Stage School Hamburg sowie am Hamburger Konservatorium mit Auszeichnung. Währenddessen war sie u. a. in Cyrano de Bergerac, Jesus Christ Superstar sowie als Cosette in Les Misérables zu sehen. In Die fabelhafte Welt der Amélie war sie als Cover Amélie und in Bibi und Tina – Das Konzert als Sophia zu erleben. Am Theater Erfurt verkörperte sie Johanna Barker in Sweeney Todd, gefolgt von Cabaret am Salzburger Landestheater. Sie spielte Crystal und Audrey in Der kleine Horrorladen sowie die Titelrolle in Die kluge Bauerntochter beim Brüder Grimm Festival Kassel. Als Sopransolistin war sie in Best of Musicals auf Tour und stand als Lisa Carew in Jekyll & Hyde auf der Felsenbühne Staatz. Zudem tourte sie mit Pretty Woman – Das Musical als Violetta sowie als Cover Vivian Ward.

Foto: Kunstfigur Fotografie

Der in Berlin lebende Thomas Schreier begann seine Musikausbildung im Alter von sechs Jahren mit Violine und später Klavier, bevor er mit 19 Jahren zum klassischen Gesang wechselte. Seit seinem Debüt und Einstieg ins Musicalbusiness im Jahr 2009 in Der kleine Horrorladen steht er kontinuierlich auf zahlreichen Bühnen. Zu seinen Engagement-Highlights bei Stage Entertainment zählen Produktionen wie Liebe stirbt nie, Hinterm Horizont (Peter Kremer) sowie Der Glöckner von Notre Dame, in dem er als Pater Dupin und Cover Frollo auch bei den Thunerseespielen zu sehen war. In Schwäbisch Hall spielte er in Wie im Himmel, Hairspray sowie Sister Act und moderierte dort zudem zweimal das Neujahrsvarieté. Zuletzt überzeugte er für Showslot als wandlungsfähiger Principal Swing in Eine Weihnachtsgeschichte sowie in Dracula, in dem er Quincey Morris verkörperte und als Cover für Dracula und Van Helsing auftrat.

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Virginia Sirolli wurde in Genf geboren und wuchs als Tochter zweier Opernsänger auf. Sie absolvierte ihre Ausbildung an der Mountview Academy of Theatre Arts in London, die sie 2023 abschloss. Kurz darauf übernahm sie die Rolle der Nala in The Lion King: Rhythms of the Pride Lands bei Disneyland Paris. Anschließend war sie Teil der französischen Wiederaufnahme von Company, wo sie als Cover Marta engagiert war, und trat in renommierten Spielstätten wie dem Grand Théâtre de Genève, dem Montreux Jazz Festival, der Accor Arena, der Victoria Hall sowie dem Forest National auf. Zuletzt nahm sie an der TV-Show „The Voice France 2026“ teil und erreichte als Teil eines Quartetts im Team von Amel Bent das Finale, um ihre Musikprojekte zu präsentieren.

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Brooke Squire absolvierte ihre Tanzausbildung von 2009 bis 2013 an der John Cranko Schule Stuttgart sowie anschließend bis 2019 an der Palucca Hochschule für Tanz Dresden mit einem Bachelor of Arts. Engagements führten sie an das Staatstheater Saarbrücken, das Tanztheater Trier und die Staatsoperette Dresden. Zudem war sie von 2019 bis 2024 als Tänzerin und Dance Captain für TUI Cruises tätig. Neben ihrer Bühnenkarriere ist Brooke Squire im Bereich der Tanzpädagogik aktiv und seit 2022 bei der ISTD London diplomiert. Zuletzt stand sie im Ballettensemble bei Das Phantom der Oper in Wien auf der Bühne.

Die Wahl-Kölnerin studierte Musiktheater Klassik an der Fontys Hogeschool voor de Kunsten in Tilburg. Spezialisiert auf das Crossover-Musiktheaterfach, wurde sie 2020 bei der Lotte Lenya Competition in New York als Halbfinalistin ausgezeichnet. Im Jahr 2024 gab sie als Ida in Barrie Koskys Inszenierung von Die Fledermaus ihr Debüt an der Dutch National Opera Amsterdam und war als Grisette Dodo in Die lustige Witwe an den Vereinigten Bühnen Bozen zu erleben. 2025 folgte ihr Rollendebüt als Lucy Brown in Die Dreigroschenoper mit dem Ensemble der Opera Zuid in Maastricht, und 2026 war sie als Teil der Streetpeople in einer Produktion der Staatsoper Hamburg in Leonard Bernsteins Mass in der Elbphilharmonie zu sehen. Darüber hinaus verkörperte sie Rollen wie Despina (Così fan tutte), Papagena (Die Zauberflöte), Ottilie (Im weißen Rössl) und Gabrielle (La vie parisienne). Auch im Musicalfach war sie in verschiedenen Hauptrollen zu sehen, darunter Eliza in My Fair Lady und Irene Molloy in Hello, Dolly!. Ihre Leidenschaft für die klassische Musik führte sie zudem in den Konzertbereich, wo sie als Solistin in verschiedenen Oratorien zu hören war.

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Der gebürtige Engländer ist professioneller Tänzer und Choreograf. Er absolvierte seine Ausbildung an der Northern Ballet School in Manchester. Seine Karriere begann er mit Engagements beim Mystic Ballet (USA), wo er Hauptrollen in Produktionen wie The Nutcracker und The Little Mermaid tanzte. Zu seinem klassischen Repertoire zählen u. a. The Sleeping Beauty, Cinderella, The Secret Garden sowie viele weitere Werke. Über viele Jahre war er Teil der West-End-Produktion The Snowman, wirkte in Disneys Musical Tarzan in Stuttgart mit und war zuletzt in Derrière on a G String am Kings Head Theatre in London zu sehen. Als Choreograf wurden seine Arbeiten u. a. im Sadler’s Wells gezeigt. Darüber hinaus kreierte Upton zahlreiche Produktionen für Ballettschulen im gesamten Vereinigten Königreich und choreografierte für die Welsh National Opera.

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Der in Belgien geborene Lander van Nuffelen schloss 2024 sein Masterstudium in Musiktheater an der Fontys Academy of the Arts in Tilburg ab. Dort erhielt er u. a. Unterricht bei Edward Hoepelman und Ivar Costenoble. Zuvor studierte er Musicaltheater am Königlichen Konservatorium in Brüssel. Während seiner Ausbildung spielte er im Ensemble von Rent, Kiss of the Spider Woman, Spektakel Musical 40-45 und Blood Brothers. Bei der französischsprachigen Weltpremiere des Musicals Elisabeth in Brüssel war er als Erstbesetzung Kronprinz Rudolf zu sehen. Danach war er in Spektakel Musical 14-18 (Englischer Soldat) und auf der Deutschlandtournee von Elisabeth (Fürst Schwarzenberg / Cover Franz Joseph) zu erleben. Zuletzt stand er im Wiener Raimund Theater in Das Phantom der Oper als Passarino sowie als Cover Monsieur André auf der Bühne.

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