Cast

Der britische Musicaldarsteller absolvierte seine Ausbildung an der Arts Educational School in London und hat sich seither als vielseitiger und charismatischer Bühnenkünstler etabliert. Sein Repertoire reicht von klassischen Rollen bis hin zu modernen Musicalproduktionen sowohl im West End als auch auf internationalen Bühnen. Im deutschsprachigen Raum ist Dan Partridge vor allem durch seine Mitwirkung im Kult-Musical Starlight Express in Bochum bekannt. In Großbritannien feierte er sein Debüt am Londoner West End als Pepper in Mamma Mia!. Auf großer UK-Tour überzeugte er als Danny Zuko in Grease (auch am West End) und als Link Larkin in Hairspray. In der Rolle des Magaldi in Andrew Lloyd Webbers Evita am Curve Theatre in Leicester zeigte er eine weitere Facette seines Talents. Außerdem übernahm er Rollen wie Rum Tum Tugger in der internationalen Produktion von CATS, mit Stationen in Europa und Südkorea. Neben seiner Arbeit im Musicalbereich war er auch in diversen TV-Produktionen zu sehen, darunter „Father Brown“, „Casualty“, „Doctors“ und „Archie“. Er wirkte in der Weltpremiere von Here & Now am Birmingham Repertory Theatre mit und war in Produktionen wie Burlesque, The Band, High Society und Candide zu sehen. Für seine Darstellung im Kurzfilm „ÉTÉ“ wurde Dan Partridge 2021 beim This Is England Filmfestival in Rouen als bester Schauspieler ausgezeichnet.

Foto: Andy Brown

Bereits als junger Darsteller stand Tosh Wanogho-Maud als Young Simba in The Lion King am Londoner Lyceum Theatre auf der Bühne. Es folgten zahlreiche Haupt- und Nebenrollen in renommierten Produktionen: Als Jimmy „Thunder“ Early in Dreamgirls brachte er das Publikum zum Toben, als Joe in Showboat berührte er mit seiner emotionalen Tiefe. Zuletzt begeisterte er das Londoner Publikum als The Iceberg in der Parodie-Musicalkomödie Titanique. Zuvor verkörperte er den Pharaoh in Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat in Toronto sowie Ben E. King und Rudy Lewis in The Drifters Girl. Tosh Wanogho-Maud absolvierte seine Ausbildung am Bird College: Conservatoire of Dance and Musical Theatre und zählt heute zu den gefragtesten Stimmen der West-End-Szene. In konzertanten Aufführungen brillierte er u. a. als Jud in Oklahoma in Concert und als Reverend Hightower in Batboy in Concert. Weitere Rollen übernahm er u. a. in The Book of Mormon, Save The Last Dance und Sweet Smell of Success. Neben seiner Bühnenarbeit tritt er auch regelmäßig in Film- und Fernsehproduktionen auf. So übernahm er Rollen in Serien wie „Still Up“ (Apple TV+), „Bridgerton“ (Netflix), „Roadkill“ (BBC One) und „A Discovery of Witches“ und im Netflix-Weihnachtsfilm „Jingle Jangle“ war er als Pip zu sehen.

Foto: Samuel Black

Ein breites Publikum kennt sie insbesondere durch ihre Mitwirkung im Musical Six am Londoner West End, wo sie die Rolle der Anne Boleyn übernahm. Courtney Bowman absolvierte ihre Ausbildung an der Guildford School of Acting und ist seitdem in zahlreichen Theaterproduktionen im Londoner West End und darüber hinaus tätig. Zu weiteren bisherigen Engagements zählen Rollen in bekannten Produktionen wie die Hauptrolle Elle Woods in Legally Blonde, Pretty Woman und Everybody’s Talking About Jamie. In der Konzertfassung von Kinky Boots war sie am Theatre Royal Drury Lane zu sehen. Weitere Theaterstationen umfassen Produktionen wie Closer to Heaven, Blondel und The Wind in the Willows auf UK-Tour. Neben der Theaterarbeit war Bowman auch in TV-Produktionen wie „EastEnders“ (BBC) und „Big Cook Little Cook“ zu sehen. Im Jahr 2023 moderierte sie die WhatsOnStage Awards.

Foto: Yellowbelly

Jessica Daley, geboren in Middlesbrough, England, absolvierte ihre Ausbildung an der Arts Educational Schools London. Zu ihren bisherigen Rollen zählen u. a. Eva Perón in der internationalen Tourproduktion von Evita, Maria Rainer in The Sound of Music, Billys Mutter in Billy Elliot sowie Christine Daaé in der Konzertproduktion The Music of Andrew Lloyd Webber. Sie stand als Betty Haynes in White Christmas (UK-Tour), Lynette Pomeroy in An Officer and a Gentleman (UK-Tour), Frenchy in Grease (Dubai), Britney in I Should Be So Lucky (UK-Tour) und Ali in Mamma Mia! (West End) auf der Bühne. Weitere Rollen übernahm sie in Lady Be Good, Les Misérables, Tess of the D’Urbervilles sowie in The Wizard of Oz am London Palladium. Im Konzertbereich war sie als Solistin in „Friday Night is Music Night – From Broadway to Hollywood“(BBC Radio 2) sowie im Programm„REPRISE: Curve’s Leading Ladies“zu erleben. Darüber hinaus war sie an mehreren Workshop-Produktionen beteiligt, darunter Military Wives, I Should Be So Lucky und An Officer and a Gentleman. Im Fernsehen trat sie in der BBC-Castingshow „Over the Rainbow“ in Erscheinung. Weitere TV- und Medienauftritte beinhalten Gesangsbeiträge für „Michael McIntyre’s Big Show – Midnight Game Show“ (BBC) sowie eine Gesangssynchronisation im Stil von Meryl Streep für „RuPaul’s Drag Race UK vs The World“ (BBC). In „Wicked – For Good“ (Universal) war sie ebenfalls vertreten.

Foto: Yellowbelly

Billy Roberts, geboren in Chelmsford, absolvierte seine Ausbildung am Tiffany Theatre College. Seitdem war er in zahlreichen Musicalproduktionen im Vereinigten Königreich tätig, sowohl in Erstbesetzungen als auch als Cover. Zu seinen jüngeren Engagements zählt die Rolle des Nathan in I Should Be So Lucky – The Musical auf UK- und Irlandtournee sowie die Rolle des William McMaster Murdoch in Titanic – The Musical, ebenfalls auf Tour. Am York Theatre Royal war er in Military Wives – The Musical in mehreren Rollen (Dale/Simon/Andy) zu sehen. Im Londoner Shaftesbury Theatre übernahm er als Alternate die Titelrolle in Mrs Doubtfire – The Musical. Weitere Stationen umfassen die Rolle des Walter Gibbons in Maiden Voyage, Mr Maddens in Nativity!, Keith Gill sowie Cover Dennis und Hertz in Rock of Ages (UK-Tour), Deldini in Cinderella sowie Ensemble und Cover Mr Maddens und Mr Poppy in der UK-Tour und Londoner Produktion von Nativity!. In früheren Produktionen spielte er u. a. Gad und Cover Pharaoh in Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat, Steve sowie Cover Don in Summer Holiday – The Musical (UK-Tour) und Emmo in Our House (UK-Tour). Darüber hinaus war er als Frankie Valli in der Tourneeproduktion Frankie’s Guys zu sehen und spielte den Löwen in The Wizard of Oz am Sutton Theatre in Suffolk.

Foto: Chris Man

Kathryn Barnes absolvierte ihre Ausbildung am London Studio Centre und ist seitdem regelmäßig in Musicalproduktionen im Vereinigten Königreich und darüber hinaus zu sehen. Sie war u. a. in der West End- und UK-Tour von Curtains – A Musical Comedy sowie in The Addams Family – A Musical Comedy zu sehen, das sowohl im Vereinigten Königreich als auch in Singapur gastierte. Zudem war sie Teil der Produktionen Guys & Dolls, Me and My Girl, Chitty Chitty Bang Bang (UK- und Irlandtour sowie West Yorkshire Playhouse), CATS (West End-Revival am London Palladium sowie UK- und internationale Tour), Oliver!, The Boyfriend, Sleeping Beauty und Jack and the Beanstalk. Auch im TV war sie bereits in mehreren Musik- und Unterhaltungsformaten vertreten, darunter „Sunday Night at the London Palladium“ (ITV), „Tonight at the London Palladium“ (ITV) sowie „The National Lottery’s Big Night of Musicals“ (BBC). Derzeit ist Kathryn Barnes zudem an einer Apple TV+-Produktion mit dem Arbeitstitel „Olly“ beteiligt.

Foto: Adam Hills

Bereits mit 19 Jahren absolvierte sie ihr West-End-Debüt als Carmen Diaz in Fame – The Musical im Victoria Palace Theatre in London und blickt seither auf eine umfangreiche Karriere mit führenden Rollen in internationalen und nationalen Produktionen zurück. Zu ihren herausragenden Rollen zählen Velma Kelly in Chicago, Fantine in Les Misérables, Paulette Bonafonte in Legally Blonde, Carmen Diaz in Fame! (Victoria Palace Theatre London & UK-Tour) sowie Judy Garland in der gefeierten Produktion von The Boy from Oz und als Alternate in End of the Rainbow (Trafalgar Studios, London). In der Weltpremiere von We Will Rock You war sie als Lehrerin und Cover für Killer Queen Teil der Original London Cast. Weitere bedeutende Engagements umfassen u. a. Maureen und Cover Mimi in RENT (Prince of Wales Theatre und UK-Tour), Violet Chandler in The Fix, Gussie Carnegie in Merrily We Roll Along, Rita in White Christmas sowie Hauptrollen in zahlreichen weiteren Produktionen wie Company, Sweeney Todd, On The Town und Mamma Mia!. Auch auf der Leinwand und im Fernsehen war Lucy Williamson zu sehen, darunter als Hermia in „A Midsummer Night’s Dream“ und Hecate in „Macbeth“ (beide Spielfilme) sowie im TV als Semi-Finalistin bei „Australia’s Got Talent“. Als gefragte Solistin wurde sie u. a. für die Royal Variety Performance anlässlich des goldenen Thronjubiläums von Königin Elizabeth II. sowie mehrfach zu BBC-Radio-Formaten eingeladen.

Foto: Jennie Scott

Jonathan Dryden Taylor ist regelmäßig auf britischen Theaterbühnen zu sehen und war u. a. in mehreren Produktionen des National Theatre engagiert, darunter London Tide, The Normal Heart, As You Like It, Our Country’s Good, Light Shining in Buckinghamshire, King Lear, Othello und The Captain of Köpenick. Weitere Stationen seiner Theaterlaufbahn umfassen Produktionen wie My Fair Lady, Billy Elliot und The Wizard of Oz am Curve Theatre Leicester, The Wizard of Oz auch in der Londoner West-End-Version, sowie Fiddler on the Roof im Regent’s Park Open Air Theatre. Er war außerdem in Animal Farm und The Hartlepool Monkey auf UK-Tour zu sehen, ebenso in The Butterfly Lion und Travels With My Aunt sowie in zahlreichen Stücken am Storyhouse in Chester, darunter A Little Night Music, The Crucible, The Beggar’s Opera und Alice in Wonderland. Zu weiteren Engagements zählen u. a. While The Sun Shines, Journey’s End und But First This, Toxic Bankers, A Tale of Two Cities (UK-Tour), Scott Mills: The Musical, Lend Me a Tenor, A Small Family Business, Hamlet, The Grapes of Wrath, sowie The Beggar’s Opera und The Road to the Sea. Im Bereich Film und Fernsehen war Jonathan Dryden Taylor in „Blitz“ (Apple Studios), „Highway to Hell“ (Discovery ID) sowie in der Comedyserie „That Mitchell and Webb Look“ (BBC) zu sehen.

Foto: Yellowbelly

Scott Paige absolvierte seine Ausbildung an der Mountview Academy of Theatre Arts und ist seitdem sowohl auf der Bühne als auch im Bereich Film und Fernsehen tätig. Zu seinen Bühnenengagements zählen Rollen in mehreren Tournee- und West-End-Produktionen, darunter I Should Be So Lucky (UK-Tour), The Great British Bake Off – The Musical sowie The Addams Family (UK-Tour). Am Turbine Theatre war er u. a. in Eurobeat sowie in Cinderella: The Socially Distanced Ball zu sehen. Weitere Rollen spielte er in Nativity! (UK-Tour und Hammersmith Apollo), The Wedding Singer (Südkorea), Seussical (Southwark Playhouse), Eugenius (The Other Palace), Chitty Chitty Bang Bang (UK-Tour) und Made in Dagenham (Adelphi Theatre). Im Filmbereich war Scott Paige in der Netflix-Produktion „Christmas on Mistletoe Farm“ sowie im Spielfilm „LouLou“ (Ealing Studios) zu sehen. Einer breiteren Öffentlichkeit wurde er durch seine Teilnahme an der Channel-4-Realityshow „The Circle“ bekannt.

Foto: The Headshot Box

Liam Doyle war in zahlreichen Tournee- und Theaterproduktionen im Vereinigten Königreich und international zu sehen. Zu seinen Bühnenrollen zählen u. a. Corny Collins in Hairspray, Kurt Kelly in Heathers sowie Warner Huntington III in Legally Blonde (UK-Tour). Er übernahm außerdem Hauptrollen in Ghost – The Musical (internationale Tour, als Sam Wheat), West Side Story (Kilworth House, als Tony), Wicked (als Fiyero in der Original-UK-Tour) und Altar Boyz (Greenwich Theatre, als Matthew). Weitere Engagements hatte er außerdem u. a. bei The Carnival of the Animals, Mamma Mia!, Hairspray (UK-Tour, als Link Larkin) sowie High School Musical (UK-Tour, als Troy Bolton). Im Fernsehen trat er in der BBC-Serie „Doctors“ auf.

Foto: Yellowbelly

Keith Alexander war als Tänzer im Musicalfilm „The Color Purple“ (2023) zu sehen und spielte die Rolle Dralin im Independent-Film „I Was Honey Boo Boo“. Seine Ausbildung absolvierte er am Trinity Laban Conservatoire in London (MFA mit Auszeichnung), am Spelman College in Georgia (USA), am Jacob’s Pillow in Massachusetts sowie an der École des Sables im Senegal. Auf der Bühne war er u. a. in The Herds (Sadler’s Wells, London), in Olion mit Fran Wen (Wales) sowie mit eigenen Arbeiten auf Festivals wie dem Resolution Festival (London), dem Duo Solo Danse Festival (Senegal) und der Dance Canvas/Atlanta Contemporary Choreographic Residency (USA) vertreten.

Foto: Matt Nalton

In Deutschland erlangte Nathan Daly Bekanntheit durch seine vielseitigen Besetzungen in Starlight Express. Im Rahmen des 35-jährigen Jubiläums der Show gehörte er zur Premierenbesetzung und übernahm die Rolle des Espresso sowie das Cover als Rusty. Weitere Erfahrungen sammelte er als Danny Zuko in Tesco Glitz Ball und als Tommy in Sky Presents a Swinging 60’s Musical Experience im Rahmen des Goodwood Revival. Seine Ausbildung absolvierte Nathan Daly an der The Brighton Academy, wo er sein vielseitiges Talent in Gesang, Schauspiel und Tanz weiterentwickelte.

Foto: Yellowbelly

Kofi Dennis überzeugte bereits in zahlreichen Bühnenproduktionen, darunter The Wiz, Say Yes to Tess, Road, Romeo and Juliet, Duchess of Malfi und Hamlet. Mit Grimm Tales for Fragile Minds and Broken People sowie digitalen Formaten wie „Keeping Up with Kassandra“ bewies er zudem seine Vielseitigkeit als Darsteller. Seine Ausbildung absolvierte er am Liverpool Institute for Performing Arts (LIPA) und war währenddessen u. a. in Scenes from Rent am Leicester Curve zu sehen. Auch im Film- und Fernsehbereich ist er aktiv, unter anderem in der BBC-Produktion „The National Lottery’s Big Night at the Musicals“ sowie in den Kurzfilmen „Detachable“ und „Divine Intervention“.

Foto: Yellowbelly

Ru Fisher überzeugt das Publikum nicht nur auf der Musicalbühne, sondern auch beim professionellen Eiskunstlauf. Sie vertrat bereits das Team Großbritannien und holte dabei zwei nationale Medaillen. Auf der Deutschlandtournee von Berlin Berlin überzeugte Ru Fisher als Super-Swing in sowohl männlich als auch weiblich präsentierenden Rollen. In Bugsy Malone (UK-Tour) übernahm sie ebenfalls ein breites Rollenspektrum als Swing und First Cover für Dandy Dan, Knuckles und Cagey Joe. Sie war im Ensemble der West-End-Produktion Something Rotten! zu sehen und tanzte am London Palladium in Julian Clary: A Fistful of Clary. Weitere Bühnenengagements umfassen die Rolle Pana in Ayla the Musical, das Ensemble von Beauty and the Beast sowie einen Auftritt als Tänzer:in in Eugene Onegin. Ausgebildet an der Urdang Academy, vereint Ru Fisher tänzerische Präzision, Bühnenerfahrung und sportliche Höchstleistung.

Foto: Jake Stewart

Liam McEvoy war zuletzt in der gefeierten Open-Air-Produktion von Legally Blonde am Regent’s Park Open Air Theatre zu sehen. Zuvor spielte er in zahlreichen Familien- und Musiktheaterproduktionen, darunter Jack and the Beanstalk, Aladdin, Sleeping Beauty, The Wizard of Oz und in The Magnificent Music Hall. Auf Tournee ging er außerdem mit Oliver! durch Großbritannien und Irland. Liam McEvoy wurde an der Laine Theatre Arts ausgebildet.

Foto: Patch Studio

Ashley-Jordon Packer stand bereits in mehreren erfolgreichen West-End-Produktionen auf der Bühne, darunter als Wyatt in Crazy For You, in Disney’s Beauty and The Beast, Thriller Live sowie als Teil der Originalbesetzung von The Bodyguard. Er war darüber hinaus in zahlreichen weiteren Produktionen zu sehen, u. a. als Larry und Cover für Paul San Marco in A Chorus Line, in Turandot, Matthew Bourne’s Swan Lake sowie als Admetus/Macavity in CATS (UK-Tour). Weitere Rollen spielte er in The BFG, als Duane in Hairspray und als Dance Captain in Snow White and the Seven Dwarves. Zu seinen TV- und Filmauftritten zählen „The National Lottery’s Big Night of Musicals 2024“ (BBC), „The Royal Variety Performance 2023“ (ITV), „The Pursuit of Love“ (BBC), „Matthew Bourne’s Swan Lake“ (Sky Arts) sowie die „Queen’s Coronation Festival Gala“ (BBC).

Foto: Clark Thomas

Cerys Burton war zuletzt in der Bühnenadaption von The Odyssey am Unicorn Theatre zu sehen. Darüber hinaus trat sie bei besonderen Events wie dem CDMT Event im House of Commons sowie bei Magic at the Musicals in der Royal Albert Hall auf und konnte dort ihr Können einem breiten Publikum präsentieren. Sie absolvierte ihre Ausbildung an der Mountview Academy of Theatre Arts

Foto: Michael Carlo

Kaya Farrugia stand bereits in verschiedenen Theaterproduktionen auf der Bühne, darunter There’s No Place Like Home, Do You Believe in Ghosts?, Hair und Dance The Play. Zudem war sie Teil der UK-Tournee mit der Gesangsgruppe Collabro. Im Fernsehen war sie in den BBC-Produktionen „The Windermere Children“ und „Home From Home“ zu sehen. Ihre Ausbildung absolvierte sie an der Urdang Academy und an den Associated Studios. Während ihrer Studienzeit übernahm sie Hauptrollen wie Wendla Bergmann in Spring Awakening und Julia Sullivan in The Wedding Singer.

Foto: Andy Brown

Annell Odartey war zuletzt in der DACH-Region als Kit De Luca in Pretty Woman am Theater 11 in Zürich zu sehen, nachdem sie zuvor bereits auf der UK-Tour als Ensemblemitglied sowie Cover für Kit De Luca und Violetta auftrat. Am Aldwych Theatre spielte sie als Swing und Cover Alline in Tina: The Tina Turner Musical und übernahm zuvor Rollen wie Mrs Hathaway sowie Cover Patty in School of Rock (UK- & Irland-Tour) und Cover Lisa in Mamma Mia! (Novello Theatre). Weitere Bühnenauftritte beinhalteten u. a. die Rolle Fairy Sugarsnap in Jack & The Beanstalk, Tänzerin in Eurobeat – Pride of Europe sowie Ensemble von On The Town bei den BBC Proms. Ausgebildet an der ArtsEd war Annell Odartey bereits während ihrer Studienzeit Teil des ArtsEd Choirs bei den „Olivier Awards“ (ITV).

Foto: Yellowbelly

Auf der UK-Tour von Bat Out of Hell war Craig Watson als Resident Director, Fight Captain, Swing und Cover Falco dabei. Weitere Rollen übernahm er als Doug und Mr Spencer sowie Cover für Theo in School of Rock (UK-Tour) und als Sonny sowie Cover für Danny Zuko und Kenickie in Grease (Royal Caribbean Cruise Line). Im Londoner The Other Palace war er im Ensemble von Cruel Intentions zu sehen und coverte dort die Rollen Sebastian, Greg und Blain. Seine Ausbildung absolvierte er an der Guildford School of Acting.

Foto: The Headshot Box

In Deutschland war Jordan Isaac bereits in Mamma Mia! in Berlin zu sehen. Außerdem war er in vielen Produktionen als Dance Captain engagiert, darunter Evita, Identical – The Musical, der West-End-Produktion von Grease (Assistant Dance Captain) und Newsies – The Musical (Assistant Dance Captain). Weitere Stationen seiner Bühnenlaufbahn umfassen Mary Poppins (Deutschland), Bring It On, That’s Entertainment (UK-Tour), My Little Musical – Rainbow Rocks (Asien-Tour) sowie internationale Auftritte bei Festival Jardins Pedralbes Barcelona – De Broadway a Hollywood (Spanien). Er tanzte außerdem in Shows wie Courtney Act – Under the Covers und AJ Pritchard’s Get On the Floor (UK-Tour). Im TV trat er als Tänzer in „RuPaul’s Drag Race UK – Staffel 1“ auf. Seine Ausbildung absolvierte er an der Urdang Academy und er war darüber hinaus Teil mehrerer Workshop-Produktionen, darunter Mrs Henderson Presents und What A Palaver.

Foto: Andy Brown

Tori McDougall feierte 2022 ihr Debüt am Leicester Curve in der Produktion Billy Elliot. Sie absolvierte ihre Ausbildung am Leeds Conservatoire.

Foto: Yellowbelly